Arty Walks

cartel BLVART 2020

Bilboko Udalak epea ireki du izena emateko Bilbo Zaharreko arte- eta sorkuntza-guneetan egingo diren ikustaldi gidatuetarako; ‘ARTY WALKS‘ deritze ikustaldiei, eta BLV-ART programaren barruan datorren ekimen bat da.

Kultur ibilbide hauek doan eskainiko dira, eta irailaren 18an eta 19an egingo dira (barikua eta zapatua), 18:00etatik aurrera; ikustaldiek bi ordu inguru iraungo dute.

Izena emateko, nahikoa da mezu elektroniko bat bidaltzea hona: cultura@bilbao.eus. Mezuan, ikustaldian parte hartu nahi dutenen izen-deiturak, helbide elektronikoa eta harremanetarako telefonoa, adina, lanbidea eta bizitokia adierazi beharko dira. Epea irailaren 13an amaituko da, eta pertsona bakoitzak ibilbide bakarrerako eman ahalko du izena.

BLV – ART programak LAU HITZORDU proposatzen ditu ‘ARTY WALKS‘ ikustaldietan parte hartzeko.

Irailaren 18a, 18:00etan

  • 1. ibilbidea, Sarean-en hasiko da, eta, ondoren, Ruth Juan-en horma-irudia, Juan Pikara, Caóstica eta La Deriva ikusiz osatuko dute ibilbidea.
  • 2. ibilbidea, Marzana ostatuaren kanpoaldean elkartuko dira, eta han hasiko dute ikustaldia; ondoren, La Deriva, Caóstica, Pikara ikusiko dituzte, eta, azkenean, Ruth Juanen horma-irudia ikusiko dute Sortzez Garbiaren komentuan.

Irailaren 19an, 18:00etan

  • 1. ibilbidea, Sarean-en hasiko da, eta ondoren Ruth Juan-en horma-irudia, Juan Pikara, Caóstica eta La Deriva ikusiz osatuko da ibilbidea. EUSKARAZ.
  • 2. ibilbidea, Marzana ostatuaren kanpoaldean elkartuko dira, eta han hasiko dute ikustaldia; ondoren, La Deriva, Caóstica, Pikara ikusiko dituzte, eta, azkenean, Ruth Juanen horma-irudia ikusiko dute Sortzez Garbiaren serorategian.

Ruth Juan | Junitamakina

Bartzelonako ilustratzailea da eta Bilbon bizi da, eta berton trebatu zen ofizio horretan. Ruth Juanen lanak hainbat esparruren eragina dauka, errealitateari buruz daukan ikuspegia baldintzatu baitute eta bere sorkuntzen unibertso berezia sortu baitute.
Bere ibilbide profesionala zirku eta antzerki ikuskizunetarako jantziak egiteko tailer batetik eta bere lehen liburua autoeditatzeko BilbaoArte Fundazioan beka batetik igaro da, gaur egun ilustratzaile freelance gisa finkatu arte.
Aurreko guztiak arrasto bat uzten du obra pertsonalean, ezaguna eta beti koloretsua, gai sozialetatik gertu dagoena eta bere begiradaren bidez iragazitako munduaren irudikapen soiletik sortzen dena.
Hainbat lanetan hartu du parte: San Frantzisko auzoa janzten duten horma-irudi zabalak, Elkar argitaletxeekin egindako hainbat libururen argitalpena edo irudi grafikoko lanak.
Beti dago prest formatuak esploratzeko, neurriak handitzeko edo espazioetan eta errealitateetan esku hartzeko.

Pikara

Pikara Magazinek kalitatezko kazetaritza egiten du, ikuspegi feminista, kritikoa, arau-hauslea eta gozamenezkoa erabiliz.
Ez da feminismoan espezializatutako aldizkari gisa definitzen, baina era guztietako gai sozial, politiko eta kulturalak jorratzen ditu ikuspegi feministarekin.
2010ean sortu zen proiektua, irakurle gisa ikuspegi feminista eta kazetaritza ona bateratzen zituen komunikabide baten falta sumatzen baitzuten.
Kazetari garen neurrian, atsegin ditugun gaiei buruz komunikatuz gozatzeko gune bat eraiki nahi genuen: gela bat norberarena nahi genuen, Virginia Wolfek bezala.

Caostica

CAOSTICA komunikazio, ikus-entzunezko produkzio, diseinu grafiko eta pedagogiako Bilboko profesionalen taldea da.
Kulturako eta hezkuntzako ekitaldiak antolatzen eta sustatzen 15 urtetik gorako esperientzia du.
Ekitaldien antolamenduarekin, ikus-entzunezko errealizazioarekin eta ekoizpenarekin, diseinu grafikoarekin eta webgunearekin lotutako zerbitzu guztiak eskaintzen ditu.
2003. urteaz geroztik, CAOSTICAk izen bereko jaialdi bat antolatu du Bilbon, ikus-entzunezkoen kultura urratzaile eta lotsagabeenean erreferente bihurtu dena.

La Deriva | Taller de curiosidades

La Deriva sormenerako lurrazpiko habitat bat da, ekoizpen eszeniko eta plastikorako, esku-hartze publikorako eta kaleko arterako. La Deriva, Taller de Curiosidades -Lurpeko Bitxiak, Bilboko Aretxaga kaleko 4. zenbakian dago.
Tailerrean papera, tinta, lokatza, musika, dantza, antzerkia, poesia-objektua eta aroma erabiltzen dira.
María Ramírez Luengo eta Samuel Cano Braojos dira beren proiektuak garatzen dituzten espazio honetako egoiliarrak:
ARRIERA, paperaren eta objektuen antzerki konpainia. Bere piezak gaur egungo hizkeretatik, performancetik, dokumentu-antzerkitik eta poesia bisualetik planteatzen ditu.
AROMALARIO, usaimen-laborategia. Usainaren panorama zabala aztertzen du, usaimena sormen-tresna gisa erabiliz. Artisau-lurrinak formulatzen ditu eta usaimenarekin lotutako obra plastikoa egiten du
ALHUM, zeramika estudioa.
Labirintorako bokazioa duen espazioa, noraezean egotearen jakin-minari, harridurari eta zoriari buruzkoa.

Copyright © 2024 BAD BILBAO

B.A.D Bilbao Antzerkia Dantza - Festival de Teatro actual y Danza Contemporánea de Bilbao

INSTALACIÓN FOTOGRÁFICA “ESTO ES UN CUERPO”

Esto es un cuerpo proiektu artistiko bat da, liburu-bilduma batean gauzatzen dena, eta arreta berezia eskaintzen dio mundu honetan argazkigintzaren eta literaturaren bidez bizitzearen esperientziari. Liburu bakoitza gorputzaren zati bati eskainita dago. Hala, zenbaki bakoitzarekin gorputz guztia osatzen da, eta gorputz kolektibo bat sortzen da, papera gainditu eta komunitate, ekintza eta hausnarketa kolektibo bihurtzen dena. Gorputza zatitzeak, atal bakoitzean zooma egiteak, oharkabean pasatu ohi diren xehetasunei erreparatzeko aukera ematen digu, baita gorputzari buruz ustez dakiguna birpentsatzeko ere.

Esto es un cuerpo lanak hedapen-, pentsamendu- eta sorkuntza-kanal bat irekitzen du gorputzaren materialtasunetik, modu kolektiboan hausnartzeko eta jarduteko; gorputza elkarrizketaren erdigunean jartzen du aro teknologiko honetan, non gure gorputzak pantaila hutsa baino ez diren, ekoizten badute soilik balioa duteneko mundu batean.

Argazkiak eta testua uztartzetik abiatzen gara, amaiezina den eremu batean, hau da, artearen eremuan, adierazpen-modu berriak esploratzeko asmoz; artistak eta publikoa kultura bisual bat sustatzera eta barneratzera gonbidatzen ditugu, irudimena eta gogoeta kritikoa sustatzeko gune plural eta ireki gisa.

Erakusketa honen arabera, irudia pentsamenduaren sortzaile eta hausnarketa kritikoaren bultzatzaile da, baina inoiz ez modu isolatuan. Hala erakusten dute zubiaren alde batean eta bestean lurrean jarritako zortzi QR kodeek; argazki bakoitzaren informazioa zabaltzen dute kontatutako istorioen eta literatura-sorkuntzen bidez. Halaber, ekintza kolektibo bat da, gure gorputz indibidualen hauskortasuna agerian uzten duena eta haien kolektibitatean eta komunitatean datzan indarra ospatzen duena. Zalantzarik gabe, elkarrekin hobeak gara. Gainerako pertsonek eta gertatzen zaizkigun gauzek gugan eragiten dutenean, eraldatu egiten gara. Gehiegi zigortutako gorputzen pisutik askatu nahi dugu geure burua. Izan ere, geure burua azaltzea geure burua erreibindikatzea ere bada.

Ainhoa Resano artista komisario duen “Esto es un cuerpo” erakusketa Ana Jarque, Carol Caicedo, Carlota Visier eta Laura C. Velaren ideia original bat da, Comisura argitaletxeak argitaratuta.

Erakusketa honetako argazkiak Laura C. Velak eta Malu Reigal-ek egin dituzte.

INSTALACIÓN FOTOGRÁFICA “ESTO ES UN CUERPO”

Esto es un cuerpo es un proyecto artístico que se materializa en una colección de libros que pone atención en la experiencia de habitar este mundo a través de la fotografía y la literatura. Cada libro está dedicado a una parte del cuerpo. Así, con cada número, se va completando el cuerpo entero, creando un cuerpo colectivo que traspasa el papel y se convierte en comunidad, acción, reflexión colectiva. Descomponer el cuerpo, hacer zoom en cada una de sus partes, nos permite fijarnos en detalles que habitualmente pasan desapercibidos, y repensar lo que creemos saber sobre él.

Esto es un cuerpo abre un canal de difusión, pensamiento y creación desde la materialidad del cuerpo para reflexionar y actuar colectivamente; pone el cuerpo en el centro de la conversación en plena era tecnológica donde nuestros cuerpos han sido reducidos a una pantalla, o en un mundo en el que solo son útiles si producen.

Partimos de la unión de fotografía y texto, con el ánimo de explorar nuevas formas de expresión en un terreno que es inalcanzable e infinito, el del arte; invocando a artistas y público a fomentar y acoger una cultura visual que se perpetúe, sobre todo, como un espacio plural y abierto desde donde se estimule la imaginación y la reflexión crítica.

Esta iniciativa expositiva entiende la imagen como creadora de pensamiento e impulsora de reflexión crítica pero nunca de manera aislada. Lo demuestran los ocho códigos Qrs colocados en el suelo a un lado y otro del puente, que expanden la información de cada fotografía a través de historias narradas y creaciones literarias. Es, también, un hacer colectivo que revela la fragilidad de nuestros cuerpos individuales, y que celebra la fuerza que se halla en su colectividad y comunidad. Sin duda, juntas somos mejores, y dejándonos afectar por el resto de las personas y por las cosas que nos pasan nos transformamos. Queremos liberarnos del peso de unos cuerpos demasiado castigados. Porque exponernos es también reivindicarnos.

Comisariado por la artista Ainhoa Resano.

“Esto es un cuerpo” es una idea original de Ana Jarque, Carol Caicedo, Carlota Visier y Laura C. Vela publicada por la editorial Comisura.

Las fotografías de esta exposición son obra de Laura C. Vela y Malu Reigal.

"*" indicates required fields

Proyectos de artistas individuales*
DD slash MM slash YYYY


Documentos que se tiene que adjuntar:
  • PDF del proyecto.
  • Copia del DNI.
  • Declaración del responsable (Anexo I).
  • Declaración del responsable (Anexo II).
  • Autorización (Anexo III).
Tipos de archivos aceptados: pdf, doc, docx, Tamaño máximo de archivo: 10 MB.
Accepted file types: pdf, doc, docx, Max. file size: 10 MB.
Accepted file types: pdf, doc, docx, Max. file size: 10 MB.
Accepted file types: pdf, doc, docx, Max. file size: 10 MB.
Accepted file types: pdf, doc, docx, Max. file size: 10 MB.
Accepted file types: pdf, doc, docx, Max. file size: 10 MB.